La Comunidad de Madrid inaugura este jueves la segunda edición de Riesgo, el Festival de Circo de la región, que se celebra en los Teatros del Canal con dos propuestas internacionales. Se trata de Play Dead, de la compañía canadiense People Watching, que podrá verse los días 12 y 13 de febrero, y Der Lauf, de los belgas Les Vélocimanes Associés, programado para los días 14 y 15 del mismo mes.

Ambas producciones reflejan las nuevas tendencias del circo contemporáneo, que dialoga con la dansa, el teatro y las artes vivas. Hasta el 1 de marzo, acrobacias, malabarismos, manipulación de objetos, música en directo y dramaturgia visual conformarán seis espectáculos internacionales, cuatro de ellos inéditos en España.

Play Dead reúne a seis artistas formados en la Escuela Nacional de Circo de Montreal y fue creada en plena pandemia de COVID-19, experiencia que marcó su proceso creativo y su reflexión sobre el encierro, la convivencia y las relaciones personales en contextos de aislamiento. La obra se presenta en la Sala Roja Concha Velasco y propone un experimento escénico donde disciplinas como el malabarismo, la acrobacia y el trapecio fijo se desarrollan en un espacio que simula una sala de estar con sofás, lámparas y estanterías, generando un ambiente íntimo que contrasta con la espectacularidad tradicional del circo.

Por su parte, Der Lauf se exhibe en la Sala Verde hasta el domingo. Sus creadores lo definen como una serie de «experimentos inútiles», anticipando así su carácter conceptual, su enfoque deconstructivo y su aproximación lúdica e irónica al espectáculo circense.

En el marco del ciclo Canal Hispanidad, la Sala Negra acoge hasta el domingo Seré, un montaje de teatro documental dirigido por Lola Arias. La obra aborda uno de los capítulos más dolorosos de la historia argentina reciente. El actor Lautaro Delgado presta su cuerpo a la voz grabada de Guillermo Fernández, actor y militante político detenido, torturado y encarcelado en un centro clandestino durante la dictadura militar argentina (1976-1983). Fernández fue testigo clave en el juicio a las Juntas Militares de 1985, el primer proceso contra una dictadura en América Latina. Con un montaje escénico minimalista, Delgado sincroniza sus movimientos con el testimonio grabado, reconstruyendo en tiempo real los recuerdos, y ofreciendo así una experiencia que reflexiona sobre las relaciones entre cuerpo, memoria, testimonio y representación.

La programación del Canal se completa con actividades para público familiar y amantes de la música de cámara y el jazz contemporáneo. Bambalina Teatre Practicable presenta los días 14 y 15, en la Sala de Cristal, La caja de juguetes. Ballet para niños, un espectáculo de ballet contemporáneo con títeres y objetos manipulados, inspirado en la obra orquestal La boîte à joujoux, de Debussy. Esta propuesta combina dansa contemporánea, teatro de títeres y artes plásticas para crear un universo poético que estimula la imaginación infantil y acerca a los pequeños al ballet y la música clásica del siglo XX.

Asimismo, el domingo 15 se celebrará un recital en la Sala Roja Concha Velasco con Carlos Mena & Disfonik Orchestra, que presentan Under the Shadow. Este proyecto musical establece un diálogo entre música vocal clásica y jazz contemporáneo a través de la reinterpretación de obras de Bach, Purcell, Monteverdi, Fauré y Schumann, desde una sensibilidad vinculada al jazz modal y la improvisación.

En paralelo, el Teatro de La Abadía mantiene en cartel hasta el 15 de febrero dos propuestas que exploran la relación entre tradición clásica y contemporánea. Tebanas, con texto de Álvaro Tato y dirección de Yayo Cáceres, sintetiza el ciclo tebano con Edipo Rey, Antígona, Siete contra Tebas y Fenicias en un espectáculo coral de dos horas y media que combina narración épica, canto a capella, movimiento coreográfico y acción dramática para ofrecer una lectura actual de la tragedia griega.

En la Sala José Luis Alonso, Casting Lear, adaptación de El Rey Lear de Shakespeare a cargo de Andrea Jiménez, emplea un dispositivo escénico experimental donde un artista diferente interpreta el papel protagonista cada noche, bajo dirección en tiempo real durante la función. Esta propuesta metateatral genera una tensión particular, ya que el público presencia tanto la representación de la tragedia como el proceso de construcción de la misma, con sus aciertos y eventualidades.

La oferta cultural de la Comunidad se extiende a distintos municipios, reforzando la descentralización y garantizando el acceso a la cultura de calidad en toda la región. En Alcalá de Henares, el Corral de Comedias programa Noches de amor efímero, de Paloma Pedrero, los días 13 y 14, un espectáculo compuesto por cuatro historias breves que exploran encuentros fugaces marcados por el deseo, la soledad y la búsqueda de intimidad en la sociedad actual.

El Centro Comarcal de Humanidades Sierra Norte, en La Cabrera, estrena el sábado 14 Un viaje sin retorno, de Álex Gadea y dirigido por Ernesto Caballero. Esta comedia dramática ambientada en la España de los años cincuenta reflexiona sobre las consecuencias del éxito personal y profesional, el precio de la ambición y la distancia entre las metas juveniles y la realidad de la madurez.

En San Lorenzo de El Escorial, el Real Coliseo Carlos III presenta El socorro de Cádiz: aires de carnaval, que reconstruye el fallido ataque angloholandés a Cádiz en 1625 desde una perspectiva festiva y crítica, mezclando teatro del Siglo de Oro, fuentes históricas y espíritu carnavalesco.

De vuelta en Madrid, los centros culturales programan el sábado 14 dos propuestas muy especiales. La Celestina, de Calema Producciones, llega al Centro Cultural Pilar Miró, con una adaptación que actualiza la tragicomedia de Fernando de Rojas manteniendo su vigencia moral y psicológica. Mientras, en el Centro Cultural Paco Rabal se presenta Universo cervantino, de Generacionartes, una comedia en clave de clown que traslada los personajes de Cervantes al siglo XXI a través del teatro físico, la commedia dell’arte y el humor visual.

En materia expositiva, la región ofrece una amplia agenda gratuita. El Museo Arqueológico y Paleontológico Regional (MARPA) en Alcalá de Henares mantiene la muestra Dientes de sable, dedicada a la megafauna del Pleistoceno en la península ibérica, con especial atención a los grandes felinos prehistóricos documentados en yacimientos madrileños.

En Móstoles, el Museo Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M) exhibe Tú, que tienes ademanes de ensueño, una retrospectiva de la artista Lucía C. Pino que reúne más de cincuenta obras realizadas entre 2015 y 2025, incluyendo instalaciones, vídeos, fotografías y piezas de arte textil que exploran feminidad, memoria familiar y representaciones del cuerpo en la cultura visual contemporánea.

Además, la Red Itiner 2026 llevará exposiciones temporales de fotografía, pintura, escultura y creación contemporánea a 78 localidades madrileñas, con muestras como La ruta del Galeón de Manila; Marisa Flórez. Un tiempo para mirar (1970–2020); Madrileños centenarios. La sabiduría de la longevidad; Óscar Domínguez. Surrealismos; Elogio de lo manual; y Eduardo Arroyo: origen de un artista, fortaleciendo así la descentralización y el acceso a la cultura en toda la Comunidad.